Pierwsze spotkanie otwierające cykl warsztatów literackich dla osób queerowych i sojuszniczych. Przeznaczymy je na wzajemne poznanie się uczestników i uczestniczek, oswojenie z przestrzenią Biblioteki Azyl oraz krótkie opowiedzenie o własnych pisarskich doświadczeniach. Podczas zajęć spróbujemy wspólnie odnaleźć nowe formy inspiracji, a także przeprowadzimy proste ćwiczenia rozwijające wyobraźnię, które pomogą dostrzegać historie tam, gdzie zwykle ich nie szukamy. Udział nie wymaga wcześniejszego dorobku literackiego ani żadnego przygotowania.

Na każde warsztaty w cyklu obowiązują osobne zapisy, można przyjść tylko na jedne warsztaty, na kilka, a nawet na wszystkie!

kiedy: 4.07.2026 (sobota), godz. 14.00-17.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana; brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny (obowiązują zapisy online: link do formularza zgłoszeniowego)
język: wydarzenie w języku polskim

Projekt współfinansowany przez ZAiKS

kiedy: 3.07.2026 (piątek), godz. 16.00-19.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
język: wydarzenie w języku polskim
wstęp wolny

W piątek, 3 lipca, Atrium Aretés stanie się miejscem spotkania z poezją w formie otwartego mikrofonu.

Podczas wydarzenia będzie można zaprezentować własne teksty lub tylko wsłuchać się w głosy innych. Każda osoba uczestnicząca ma kilka minut, by podzielić się swoją twórczością, bez rywalizacji, w przyjaznej atmosferze, pełnej uważności i wzajemnego szacunku.
To wydarzenie dla tych, którzy piszą do szuflady, publikują, zaczynają lub są w drodze, a także dla wszystkich, którzy chcą spędzić popołudnie w kontakcie z żywym słowem.

Przywdziej beret i wejdź w swoją poetycką osobowość!

Atrium Aretés to przestrzeń inspirowana dawnymi salonami artystycznymi. To połączenie pracowni twórczej, warsztatu rzemieślnika, sali wykładowej, a także miejsca rozmów i wymiany myśli w luźnej atmosferze w klimatycznym wnętrzu. Tworzą je Val Ziółko i Michał Złotkiewicz we współpracy z Galerią Labirynt.

Podczas spotkania przeczytamy fragmenty książki Alexis Pauline Gumbs pt. „Niezatapialne. Czarny feminizm i ssaki morskie”. To poetycko-medytacyjny esej łączący nauki Czarnego feminizmu z biologią i zachowaniem morskich ssaków.

kiedy: 23.06.2026 (wtorek), godz. 17.00-19.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
prowadzenie: Anastas Krusińska
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana, brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny
język: wydarzenie w języku polskim

TW, które występują w książce: rasizm, niewolnictwo

Podczas słuchania będziemy czerpać wiedzę od weddelki arktycznej, syreny morskiej oraz tonina afrykańskiego. Spotkanie będzie momentem zatrzymania, zastanowienia się i dyskusji o tym, czego możemy się nauczyć od ssaków morskich i Czarnego feminizmu.

Książka Alexis Pauline Gumbs to ujmujący przepływ poetyckiej wrażliwości, refleksji na temat relacji ludzko-pozaludzkich, odwołań do nauk Czarnego feminizmu oraz spekulacji o świecie wolnym od wyzysku i militaryzmu.

W trakcie spotkania czytamy fragmenty książki na miejscu i o nich dyskutujemy, nie obowiązuje znajomość całości lektury.

Alexis Pauline Gumbs określa się mianem queerowej Czarnej zadymiary, ewangelistki miłości Czarnych feministek i aspirującej kuzynki wszystkich istot. Jej praca jest osadzona w praktyce budowania wspólnot, kultywowania Czarnej wyobraźni oraz spuściźnie Czarnych feministek. Autorka spędziła większość swojej kariery jako pisarka i teoretyczka niezależna od formalnych instytucji akademickich, działając na rzecz egalitarnych i transformacyjnych sposobów tworzenia wiedzy, praktykowanych poza murami uniwersytetów.

Podczas Queerowego Kręgu porozmawiamy o nowych technologiach, w tym o sztucznej inteligencji. Omówimy związane z nimi zagrożenia czy nadzieje, jakie są wiązane z ich rozwojem. Jako pokolenie doświadczające najszybszych zmian technologicznych, chcemy o tym pomówić i podzielić się swoimi spostrzeżeniami. Zastanowimy się również nad kwestiami, takimi jak: ślad cyfrowy, jaki po sobie zostawiamy, zmęczenie ekranami i potrzeba detoksu.

kiedy: 18.06.2026 (czwartek), godz. 18.00-20.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych; na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana; brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny
język: wydarzenie w języku polskim

Maine, 1789 rok. Rzeka Kennebec pokrywa się grubym lodem, a wkrótce w rzece znajduje się zamarznięte ciało mężczyzny. Miejscowy lekarz szybko orzeka nieszczęśliwy wypadek, ale Martha Ballard, lokalna akuszerka, ma inne zdanie. Zmarły to człowiek, który niedawno został oskarżony o brutalny gwałt, a jego śmierć jest na rękę zbyt wielu osobom w miasteczku.

Większość sąsiadów woli milczeć, zamykając oczy na niewygodną prawdę. Martha postanawia więc działać na własną rękę. Jej jedyną bronią jest prywatny dziennik, w którym od lat skrupulatnie zapisuje wszystko: od narodzin, przez zgony, aż po lokalne sekrety i przestępstwa.

Książka świetnie oddaje surowy klimat zimy i bezlitosne realia XVIII-wiecznej Ameryki Północnej, gdzie słowo kobiety znaczyło w sądzie tyle co nic. To mocna historia o szukaniu sprawiedliwości w świecie, który został stworzony przez mężczyzn i dla mężczyzn, pomagająca spojrzeć na przebytą przez społeczeństwo drogę do emancypacji kobiet.

Podczas spotkania czytamy fragmenty książki na miejscu i o nich dyskutujemy, nie obowiązuje znajomość całości lektury.

kiedy: 16.06.2026 (wtorek), godz. 17.00-19.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana; brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny
język: wydarzenie w języku polskim

prowadzenie: Dar (ono/jeno), kolektyw TransCendens

TW, które występują w książce: morderstwo, gwałt i przemoc seksualna, szczegółowe opisy trudnych porodów, przemoc domowa, systemowy seksizm i mizoginia

Ariel Lawhon – amerykańska pisarka, autorka historycznych bestsellerów „New York Timesa”. W swoich powieściach najchętniej przywraca głos prawdziwym, ale często zapomnianym kobietom ze stron historii. Główna bohaterka „Rzeki lodu”, Martha Ballard, istniała naprawdę i zostawiła po sobie autentyczne dzienniki, na bazie których została napisana owa książka. Lawhon mieszka w Nashville wraz z mężem i synami.

To nie jest klasyczny film biograficzny. To intymna, bezkompromisowa opowieść o życiu i drodze artystycznej Libuše Jarcovjákovej, utkana ze zdjęć, również autoportretów, które wyprzedziły swoją epokę.

kiedy: 17.06.2026 (środa), godz. 18.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
język filmu: film w języku czeskim z polskimi napisami
czas trwania: 90 minut
bilety: 8/10 zł; do kupienia online (link do portalu Bilety24) lub w kasie w Galerii Labirynt

• Jeśli potrzebujesz tłumaczenia lub innego wsparcia w zakresie dostępności, wypełnij formularz (do 15.06.2026): link do formularza

Film oparty wyłącznie na zdjęciach, również autoportretach, które znacznie wyprzedzały erę „selfie”, ukazuje krytyczne momenty życia i trudnej artystycznej drogi Libuše Jarcovjákovej. Od odrzucenia poprzez zapomnienie aż do uznania. Bardzo szybko zapominamy, że film składa się wyłącznie ze statycznych obrazów.

Głos artystki, która osobiście prowadzi nas przez swoje życie, daje intymne spojrzenie na jej rozwój, zmieniającą się tożsamość i wciąga nas całkowicie w przedstawioną historię i klimat jej czasów. Od nielegalnych klubów nocnych w komunistycznej Pradze, w latach 70. i 80. XX wieku, poprzez dramatyczną decyzję o emigracji do Berlina, a następnie ucieczkę stamtąd do Tokio bez grosza przy duszy i powrót do Europy – do rodzinnej Pragi w trakcie aksamitnej rewolucji w 1989 roku.

Libuše Jarcovjáková portretuje ludzi żyjących na marginesie. Jest przekonana, że ich życie jest kwintesencją wolności. Siła intymności i naturalność jej zdjęć wywodzą się stąd, że fotografuje nie tylko swoje pełne dramatycznych zwrotów życie, ale i transformację ciała oraz duszy. Bardzo późno doczekała się uznania. Po wystawie jej prac we Francji w 2019 roku zaczęto określać ją „Nan Goldin z Czechosłowacji”.

Światowa premiera filmu odbyła się 18 lutego 2024 roku podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie (Berlinale).

oryginalny tytuł: JEŠTĚ NEJSEM, KÝM CHCI BÝT
data premiery: 18 lutego 2024 / Berlin International Film Festival
czas trwania: 90 minut
kraj: Czechy/Słowacja/Austria
rok produkcji: 2024
reżyseria: Klára Tasovská
pomysł: Eva Dvořáková, Irina Minaříková
scenariusz: Klára Tasovská, Alexander Kashcheev
zdjęcia: Libuše Jarcovjáková
montaż: Alexander Kashcheev
muzyka: Oliver Torr, Prokop Korb (badfocus), Adam Matej
projekt dźwięku (sound design): Alexander Kashcheev, Michaela Patríková
dźwięk i miks: Michaela Patríková
dramaturgia: Viera Čákanyová, Eva Dvořáková
producenci: Lukáš Kokeš, Klára Tasovská
produkcja: Somatic Films
koproducenci: Jakub Viktorín, Ralph Wieser
koprodukcja: nutprodukcia (Słowacja), Mischief Films (Austria)
przy współudziale: ARTE G.E.I.E. – La Lucarne (Francja/Niemcy) oraz Czech Television (Czechy)

kiedy: 9, 10.06.2026 (wtorek, środa), godz. 16.30-18.30
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
wstęp bezpłatny
zapisy: tel. 81 466 59 20 wewn. 24

prowadzenie: Florentyna Nastaj

Warsztaty ceramiczne „Mój idealny dzień” są inspirowane twórczością Stanislava Turiny. Uczestnicy i uczestniczki poznają podstawowe techniki pracy z gliną i stworzą własne rzeźbiarskie naczynie. Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia. Gotowe prace po wypaleniu będzie można odebrać w pracowni ceramiki w Galerii Labirynt. Na warsztaty obowiązują zapisy, zgłoszenia przyjmujemy do wyczerpania miejsc.

Wydarzenie odbywa się w ramach Lubelskich Dni Seniora: link do harmonogramu Lubelskich Dni Seniora

Wydarzenie w ramach Wschodniego Festiwalu Fotografii.

kiedy: 6.06.2026, godz. 21.00
gdzie: Galeria Labirynt 2, ul. Grodzka 3, Lublin
język: oprowadzanie w języku polskim
wystawa czynna do: 30.08.2026 (wt.-niedz., godz. 15.00-19.00)
wstęp wolny

„Węzeł dla pamięci” to projekt łączący grafikę i fotografię, poświęcony ukraińskim uchodźcom, ich trudnej podróży i wspomnieniom, które przywieźli ze sobą przez granice. Wystawa opowiada o migracji spowodowanej wojną oraz o jej konsekwencjach dla zwykłych ludzi. Ukazuje doświadczenia kobiet i dzieci, które mierzą się z brakiem stabilności oraz trudnością w odnalezieniu swojego miejsca i domu.

Jak wygląda praktykowanie sztuki w czasie wojny? Jak zmienia się rola artystów/artystek, kuratorów/kuratorek i instytucji kultury wobec doświadczenia przemocy i głębokiej zmiany społecznej? Jak sztuka może wspierać procesy radzenia sobie z doświadczeniem przemocy?

kiedy: 29.05.2026 (piątek), godz. 18.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
język wydarzenia: polski/ukraiński; tłumaczenie: Volodymyr Dyshlevuk; brak tłumaczenia na PJM
czas trwania: ok. 2 h
wstęp wolny

W rozmowie wezmą udział: Inga Levi, Halyna Hleba, Petro Vladimirov oraz Anna Łazar; prowadzenie: Sylwia Hejno.

Zapraszamy na spotkanie i debatę poświęconą praktykom artystycznym powstającym w czasie wojny oraz sposobom opowiadania o tym doświadczeniu poprzez sztukę. Interesuje nas nie tylko to, jak artyści i artystki reagują na rzeczywistość wojny, ale także jak ją interpretują, selekcjonują i mediują.

Punktem wyjścia do rozmowy będą współczesne praktyki artystyczne i kuratorskie związane z Ukrainą, a także pytania o pamięć, archiwum, wspólnotowość i odpowiedzialność kultury wobec rzeczywistości wojny. Istotnym zagadnieniem będzie również rezyliencja, rozumiana zarówno jako zdolność artystów do pracy w warunkach kryzysu, jak i jako potencjał sztuki do budowania odporności psychicznej, emocjonalnej i społecznej wśród widzów i odbiorców.

Spotkanie towarzyszy wystawom Pavla Kovacha „Hoc est corpus meum” (do 31.05.2026) oraz Stanislava Turiny „To niebo nic o mnie nie wiedziało […] odcisk paznokcia” (do 28.06.2026), realizowanym w ramach projektu „Praktyki sztuki w czasie wojny”.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury  – państwowego funduszu celowego

Czy tłumaczenie może stać się performansem?
Co dzieje się ze znaczeniem, kiedy przechodzi z jednego języka do drugiego?

kiedy: 22.05.2026 (piątek), godz. 18.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
dostępność: performans odbywa się na parterze w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych
język: wydarzenie tłumaczone z jęz. ukraińskiego na jęz. polski, tłumacz: Volodymyr Dyshlevuk
czas trwania: 45 minut
wstęp wolny

«Крем і парфуми» / „Krem i perfumy” to performans-lekcja badający tłumaczenie nie tylko jako narzędzie komunikacji, ale także jako proces negocjowania znaczeń, emocji i rzeczywistości. Poruszając się między wykładem, performansem i codzienną sytuacją komunikacyjną, artysta tworzy przestrzeń pomiędzy językami: pełną przesunięć, nieporozumień, humoru i nieoczekiwanych sensów. To opowieść o potrzebie wzajemnego zrozumienia oraz o granicach, które ujawniają się w samym akcie przekładu.

„Trochę sztuki, trochę humoru, trochę rzeczywistości”.

«Крем і парфуми» balansuje pomiędzy lekkością i absurdem a doświadczeniem bardzo realnym – pokazując, że czasem najciekawsze rzeczy wydarzają się właśnie pomiędzy słowami.

Stanislav Turina (ur. 1988, Makiejewka) – artysta, autor tekstów, kurator, czasami nauczyciel. Współkurator, asystent i artysta pracowni „Atelienormalno” (integracyjnej pracowni twórczej dla osób z zespołem Downa i osób bez niepełnosprawności). Laureat Nagrody Artystycznej im. Kazimierza Malewicza 2025. Dorastał w Mukaczewie; absolwent Wydziału Szkła Lwowskiej Narodowej Akademii Sztuk Pięknych. Uczestnik szeregu kolektywów artystycznych, w tym Open Group oraz festiwalu sztuki ulicznej i graffiti Black Circle Festival. Mieszka i pracuje w Kijowie.

Wydarzenie towarzyszy wystawie Stanislava Turiny „To niebo nic o mnie nie wiedziało lub Kilka pomysłów naturalnej wielkości na wystawę lub Między ziemią a ziemią lub Ta wystawa nic mi nie dała lub Zamiast złej spowiedzi lub To nie są sny to sztuka na sali lub Odcisk paznokcia”, która jest czynna do 28.06.2026 roku.

Link do opisu wystawy

il. Stanislav Turina, „Lej z tłumaczem” z cyklu „Parada lejów”, 2023-2026, długopis na papierze

Wydarzenie w ramach projektu „Praktyki sztuki w czasie wojny”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury  – państwowego funduszu celowego

Zapraszamy na oprowadzanie po dwóch wystawach: „Hoc est corpus meum” Pavla Kovacha oraz „To niebo nic o mnie nie wiedziało […] odcisk paznokcia” Stanislava Turiny.

To spotkanie dwóch perspektyw: kuratorskiej i artystycznej, a także dwóch sposobów opowiadania o doświadczeniu wojny, pamięci i codzienności. Wspólne oprowadzanie Pawła Korbusa i Stanislava Turiny prowadzi przez prace powstałe w różnych momentach, ale zanurzone w tym samym napięciu.

W pierwszej części Paweł Korbus opowie o kuratorowanej przez niego wystawie Pavla Kovacha, o jej konstrukcji, przesunięciach znaczeń i relacji między obrazem a doświadczeniem. To opowieść o tym, jak zmienia się język, gdy rzeczywistość przestaje być stabilna.

W drugiej części Stanislav Turina oprowadzi po swojej wystawie, skupiając się na tym, co najbliższe: codziennych gestach, fragmentach rzeczywistości, śladach. Jego prace budują narrację rozpiętą między prywatnym a wspólnym, między tym, co kruche, a tym, co pozostaje.

Oprowadzanie ma charakter otwarty, będzie przestrzeń na pytania i rozmowę.

kiedy: 23.05.2026 (sobota), godz. 16.00-18.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
język wydarzenia: polski, ukraiński; tłumaczenie: Volodymyr Dyshlevuk
wstęp: wolny

• Jeśli potrzebujesz wsparcia w zakresie dostępności, wypełnij formularz (do 20.05.2026): link do formularza

Wydarzenie w ramach projektu „Praktyki sztuki w czasie wojny”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury  – państwowego funduszu celowego

Prelekcja będzie poświęcona osobom nieheteronormatywnym żyjącym w Niemczech, między pierwszą a drugą wojną światową. Omówimy temat społeczności queerowej w Republice Weimarskiej, sytuację społeczną przed i po zmianie władzy, a także krótkie biografie znanych queerowych postaci. Po prelekcji będzie też czas na dyskusję.

kiedy: 24.05.2026 (niedziela), godz. 17.00-18.30
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana, brak tłumaczenia na PJM
język: wydarzenie w jęz. polskim
wstęp: wolny

prowadzenie: Monika Key

trigger warningi do wydarzenia: transfobia, homofobia, ludobójstwo, faszyzm/nazizm, rasizm

Monika Key – studiowała historię na UMCS. Obecnie zajmuje się archiwistyką i historią queerową.

Eli Paczkowska ma na koncie dwie książki „Piękny chaos twej duszy” oraz „Dom zabierasz ze sobą”. Zajmuje się również popularyzacją literatury (głównie young adult) wśród młodych osób za pośrednictwem mediów społecznościowych, od niedawna prowadzi podcast o neuroróżnorodności, popkulturze, cielesności i relacjach. Rozmowa w Bibliotece Azyl skupi się na procesie twórczym, inspiracjach i wszystkim tym, czego nie widać na pierwszy rzut oka, a stoi za gotową książką, która ląduje w naszych dłoniach.

kiedy: 22.05.2026 (niedziela), godz. 18.30-20.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana, brak tłumaczenia na PJM
język: wydarzenie w jęz. polskim
wstęp: wolny

Prowadzenie: Opal Ćwikła, Nikodem Szymura

Eli Paczkowska (ona/on/ono) – pisze książki skupione na doświadczeniach młodych dorosłych. W swojej twórczości literackiej i internetowej (jako @not.my.high) chce tworzyć bezpieczną przestrzeń otwartą na różnorodność. Studiuje psychologię i mieszka w Warszawie.

Zapraszamy na wieczór pełen sztuki, ekspresji i Waszych głosów. Urodzinowa Scena Otwarta to wydarzenie, podczas którego zobaczycie szerokie spektrum performansów, od dragowo-burleskowych pokazów, przez artystyczne działania sceniczne, aż po impro i krótkie formy literackie.

Część programu stworzą osoby wyłonione wcześniej w open callu, ale będzie też przestrzeń na spontaniczne występy! Jeśli będziecie mieć ochotę przeczytać jakiś swój wiersz, opowiedzieć nam żart lub krótką historię (do 2 min), mikrofon będzie dla Was dostępny przez całą imprezę!

Na wszystkie osoby uczestniczące czekać będzie wegański poczęstunek, a gdy ostatnie występy dobiegną końca, ruszy urodzinowa impreza.

kiedy: 23.05.2026 (sobota), godz. 18.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana; brak tłumaczenia na PJM
język: polski
wstęp: wolny / wydarzenie jest przeznaczone dla osób pełnoletnich

prowadzenie: Nikodem Szymura i Opal Ćwikła

Queerowy kiermasz rękodzieła, organizowany przez Kolektyw TransCendens w Bibliotece Azyl, to okazja, aby znaleźć na stoiskach coś niepowtarzalnego, a przy tym, kupując, wesprzeć osoby i kolektywy twórcze.

kiedy: 16.05.2026 (sobota), godz. 13.00-18.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
język: wydarzenie w jęz. polskim
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana, brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny

prowadzenie: Kolektyw TransCendens

Na kiermaszu znajdziecie między innymi:

• prace graficzne (linoryty, printy, plakaty, naklejki, ziny)
• biżuterię (koraliki, miedź, glinka, wire wrapping)
• legowiska i zabawki dla kotów
• świece, mydełka, witraże, doniczki
• torby, koszulki, naszywki, przypinki
• portrety malowane na żywo!

Wśród stoisk: Kolektyw TransCendens (@trans.cendens), Klaudia Drozd (@omalydrozd) i @czar_pracownia, Kolektyw Q-racja (kolektyw.qracja), Alicja (@ligolzielenski), @rose_stained, Aleks Matuska (@kluska_matuska), Kolektyw Polska Kłirem Kwitnąca (@polskakliremkwitnaca), Rzepecka_art (@rzepecka_art), @wujek_lutek, Bambee (bambee_art) i Croobella (@croobella), Lublin dla Palestyny (@lublin.dla.palestyny), Ejbi i Miles (@milesmiron) i inni!

link do regulaminu

Film „Znaki Pana Śliwki” to kalejdoskop materiałów archiwalnych i wspomnień odsłaniających fascynujący portret jednego z najbardziej cenionych polskich projektantów graficznych Karola Śliwki. To także wędrówka przez zmieniającą się Polskę. Po projekcji odbędzie się spotkanie z duetem reżyserskim: Urszulą Morgą i Bartoszem Mikołajczykiem, które poprowadzi Jakub Majmurek.

kiedy: 26.05.2026 (wtorek), godz. 18.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
czas trwania: 72 min/film + 60 min/rozmowa
wstęp: wolny

dostępność: film z napisami w języku polskim

• Jeśli potrzebujesz tłumaczenia na PJM, UA lub innego wsparcia w zakresie dostępności, wypełnij formularz (do 23.05.2026): link do formularza

Znaki Karola Śliwki są wszędzie – w przestrzeni publicznej, na opakowaniach, w instytucjach. Przez lata funkcjonowały jako część codzienności, często w oderwaniu od  nazwiska autora. Film przygląda się tej obecności. Prowadzi przez archiwa, prywatne nagrania i wspomnienia, odsłaniając historię projektanta, który współtworzył wizualny język PRL-u.

Po projekcji odbędzie się spotkanie z duetem reżyserskim: Urszulą Morgą i Bartoszem Mikołajczykiem. Rozmowa dotyczyć będzie wieloletniej pracy nad filmem, poszukiwań archiwalnych i zmieniającego się spojrzenia na Karola Śliwkę – od jego projektów po historię drogi „chłopaka ze wsi”, który został jednym z najważniejszych twórców znaków graficznych.

Światowa premiera odbyła się podczas 41. edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego, gdzie film otrzymał Nagrodę Publiczności.

„Znaki Pana Śliwki” w reżyserii Urszuli Morgi i Bartosza Mikołajczyka
data polskiej premiery: 16 maja
czas trwania: 72 min
kraj: Polska
rok produkcji: 2025

mecenas filmu: Bank PKO BP
dystrybucja: Awareness Distribution
produkcja: Silver Frame, TVP, Ubi Leones, Mazowiecki Warszawski Fundusz Filmowy, Polski Instytut Sztuki Filmowej

Tym razem podczas spotkania z cyklu Q-booxs porozmawiamy na tematy związane z przemijaniem, utratą czy kryzysem tożsamości. Punktem odniesienia będzie jak zawsze książka. A oto kilka słów wprowadzenia do lektury. W ogrodzie nad morzem od świtu do zmierzchu, od dzieciństwa po starość, sześciu bohaterów snuje na przemian swoje monologi. Zmieniają się pory dnia, upływają lata, zmieniają się ich uczucia i oni sami, lecz ich głosom niezmiennie towarzyszy ten sam szum morskich fal. „Fale” Virginii Woolf to powieść o przemijaniu czasu i pragnieniu harmonii w chaosie wszechświata. To także literackie studium tożsamości indywiduum oraz tożsamości wspólnoty.

kiedy: 9.05.2026 (sobota), godz. 15:00-17:00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana; brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny
język: wydarzenie w jęz. polskim

prowadzenie: Maja Królak, Wiktoria Paździerz

TW, które występują w książce: śmierć, żałoba, strata, depresja, poczucie pustki, myśli samobójcze, izolacja, samotność, kryzys tożsamości, lęk egzystencjalny, emocjonalne cierpienie

Virginia Woolf (1882–1941) była brytyjską feministką, pisarką i jedną z najważniejszych postaci literatury modernistycznej XX wieku. Znana jest z eksperymentowania z formą powieści, zwłaszcza techniką strumienia świadomości. Do jej najbardziej znanych dzieł należą m.in.: „Pani Dalloway”, „Do latarni morskiej” oraz „Fale”. W swojej twórczości poruszała tematy tożsamości, orientacji seksualnej, czasu, relacji międzyludzkich i kondycji psychicznej.

Zapraszamy na spotkanie z Alicją Kobzą wokół nowo wydanej książki „Graficzki. Nieopowiedziane historie polskich projektantek grafiki użytkowej 1945–1989”.

kiedy: 15.05.2026 (piątek), godz. 18.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
język: wydarzenie w języku polskim; tłumaczenia na PJM: Marta Stępniak i Łukasz Grzesiuk
czas trwania: ok. 2 h
wstęp wolny

prowadzenie: Jolanta Sienkiewicz-Prochowicz

• Jeśli potrzebujesz wsparcia w zakresie dostępności, wypełnij formularz (do 12.05.2026): link do formularza

Książka przygląda się pracy projektantek działających w Polsce po 1945 roku – autorek plakatów, okładek, ilustracji czy identyfikacji wizualnych. Przywraca ich nazwiska, porządkuje rozproszone archiwa i pokazuje, jak wyglądała codzienność pracy w projektowaniu graficznym w okresie PRL-u.

To spojrzenie na historię grafiki użytkowej z innej perspektywy – uzupełnionej o doświadczenia, które rzadko trafiały do głównego nurtu opowieści. Podczas spotkania porozmawiamy o pracy nad książką, badaniach archiwalnych i o tym, co znaczy „odzyskiwać” czyjąś historię.

Alicja Kobza – graficzka, zajmuje się projektowaniem identyfikacji wizualnych, książek, albumów, plakatów oraz materiałów cyfrowych. Współpracowała z instytucjami kultury w Polsce i za granicą, m.in. z Zachętą – Narodową Galerią Sztuki, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, Łazienkami Królewskimi oraz Muzeum Sztuki w Lucernie. Autorka opracowań graficznych publikacji poświęconych twórczości m.in. Mirosława Bałki, Roee Rosena, Guya Ben Nera i Stefana Gierowskiego. Od 2020 roku prowadzi projekt badawczy dotyczący zapomnianych kobiet-graficzek okresu PRL, realizowany m.in. na Instagramie (@polish.female.designers). Za działalność popularyzatorską otrzymała Nagrodę Specjalną w Konkursie Projekt Roku STGU. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Podczas spotkania będzie można kupić książkę.

Informacje

data wydania: 10 kwietnia 2026
liczba stron: 344
ISBN 978-83-68615-05-0
oprawa: twarda
wymiary: 182 × 240 mm
projekt okładki: Alicja Kobza
producent: Wydawnictwo Karakter

cena: 109 PLN (w trakcie wydarzenia książkę będzie można nabyć w specjalnej cenie: 85 PLN)

To już piąte urodziny Biblioteki Azyl. Jak co roku z tej okazji planujemy świętowanie, tym razem wzbogacone o wystawę podsumowującą pół dekady jej działalności. Biblioteka Azyl to wy – bez was byłaby po prostu przestrzenią do trzymania książek, to wy odpowiadacie za jej niepowtarzalny klimat. Chcielibyśmy zaprosić więc was do wspólnego stworzenia urodzinowej wystawy.

Przyjmujemy wszelkie pamiątki związane z Biblioteką Azyl i stworzone przez was prace artystyczne (szczególnie ucieszą nas te powstające na naszych wydarzeniach, na przykład kolaże z Nożycowania, lub tworzone kolektywnie z osobami, które poznałxście w Bibliotece, ale nie jest to warunek konieczny). Mile widziane są również wasze teksty, zdjęcia, ziny i wszystko, czym tylko macie ochotę się podzielić.

Biblioteka Azyl początkowo była interwencją artystyczną odpowiadającą na systemową nagonkę na osoby ze społeczności LGBTQIA+. Dziś wszystkie „strefy wolne od LGBT” pozostają wstydliwą kartą w historii. Jednak czy administracyjna likwidacja symbolicznych stref wykluczenia sprawiła, że przestały istnieć? Co zmieniło się przez te pięć lat, a co ani trochę? Niech ta wystawa będzie dla nas punktem wyjścia do refleksji nad tym, czego dzisiaj potrzebuje lubelska queerowa społeczność.

Zapraszamy do zgłaszania się przez poniższy formularz. Prosimy o załączenie do każdej pracy czy pamiątki informacji o osobie przekazującej/autorskiej, roku powstania, krótkiej historii tego obiektu i jego związku z Biblioteką Azyl. Zgłoszenia można przesyłać do 5.05.2026, godz. 23:59. Po przyjęciu waszego zgłoszenia poprosimy was o dostarczenie podpisanych prac i/lub pamiątek do siedziby Biblioteki Azyl. W formularzu znajduje się także regulamin otwartego naboru.

Otwarcie wystawy urodzinowej o tytule „Myślę, że każdy na ciebie zasługuje, lub przynajmniej powinien o tobie marzyć” odbędzie się 17.05.2026.

link do formularza zgłoszeniowego

link do regulaminu

Atrium Aretés to nowy cykl spotkań warsztatowo-dyskusyjnych, który zrodził się z potrzeby stworzenia w Lublinie przestrzeni w duchu rozwoju intelektualnego i artystycznego.

Spotkania są przeznaczone dla osób dorosłych.

wybrane piątki
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
wstęp wolny

Pomysł jest inspirowany XVIII-wiecznymi salonami artystycznymi, które stanowiły ważne centra życia kulturalnego, skupiające twórców, krytyków i odbiorców sztuki w domach arystokratów lub bogatych mieszczan. Ich funkcją były nie tylko dyskusje o literaturze i sztuce, ale także przełamywanie barier społecznych i promowanie rozwoju idei, zwłaszcza w duchu oświecenia.

Atrium Aretés tworzą Val Ziółko i Michał Złotkiewicz we współpracy z Galerią Labirynt.

maj

• 8.05, godz. 16.30-19.00 otwarcie Atrium Aretés, prowadzenie: Val Ziółko, Michał Złotkiewicz; pierwsze spotkanie dotyczące idei stojącej za projektem i jego inspiracjach, od filozofii po tradycję salonów; misteria: tekst mitu odczytany w starożytnej grece, świece, kłosy zboża… Na koniec rozmowa o tym, czym właściwie były misteria i dlaczego ich ślady wciąż da się znaleźć we współczesności. Wydarzenie w języku polskim; brak tłumaczenia na PJM oraz na jęz. ukraiński.
• 15.05, godz. 16.00-19.00 wykład na temat uważności w percepcji świata, kompozycji i koła barw, po wykładzie warsztaty z fotografii z color hunting
• 22.05, w godz. 16.00-19.00 pierwsza część spotkania to warsztaty kolażu cyfrowego, druga część o charakterze wykładowo-dyskusyjnym rozpocznie się o  17.30, punktem wyjścia będzie esej „Widok cudzego cierpienia” Susan Sontag, wspólnie zastanowimy się nad etyką obrazowania, nad tym, jak reagujemy na trudne obrazy, jaką moc (i odpowiedzialność) niesie ze sobą fotografia, czy fotografowanie ofiar wojny przez zagranicznych fotografów jest moralne, gdzie leży granica między empatią a wizualnym znieczuleniem?
• 29.05, godz. 16.00-19.00 seminarium filozoficzne (I) + dyskusja: „Piękno w krzywym zwierciadle: Od Afrodyty po współczesne kanony piękna”

czerwiec

• 5.06, godz. 16.00-19.00 seminarium filozoficzne (II), dyskusja: „Pozycja i kondycja (człowieka w świecie) – od rozważań starożytnych do współczesności”
• 12.06, godz. 16.00-19.00 warsztaty poezji (I), temat: Rytm, metafora i obraz. Znaczenie metryki w twórczości antycznej. Odczyt i dyskusja: Safona, Katullus, Horacy. Matematyka namiętności: Jak rytm steruje naszymi emocjami od tysięcy lat?
• 19.06, godz. 16.00-19.00 seminarium autorskie – dyskusja na temat kondycji męskości we współczesnym świecie, wykład na temat pracy magisterskiej pt. „Męskość jako maski w wizerunku współczesnego mężczyzny” oraz pokaz towarzyszącej jej wystawy (Val Ziółko)

lipiec

• 3.07, godz. 16.00-19.00 poetycki open mic
• 10.07, godz. 16.00-19.00 warsztaty rysunkowe: karykatura
• 17.07, godz. 16.00-19.00 teatralne czytanie: antyczny dramat
• 31.07, godz. 16.00-19.00 seminarium poetyckie: Owidiusz

Przegięcie Safickie to wieczór dla wszystkich tych osób, które kochają kobiecość w każdej jej formie i zmysłową przesadę! Zapraszamy na show skąpane w pięknej energii, queerowej ekstazie i scenicznym szaleństwie.

Wystąpią:

• HARPY QUEEN
• ROMA RIOTS
• NOKTURNA
• AMANITA THE STAR
• JOANNE D’ARC

Show po raz drugi w historii Przegięcia nie będzie prowadzone przez Harpy. Tę zaszczytną funkcję przejmą JO PHIA oraz ZŁOTA SUCZ! W programie ponadto PRZEGIĘCIOWY RUNWAY! Dla osoby zwycięskiej mamy podwójną wejściówkę na kolejne show!

Więcej informacji: link do wydarzenia

kiedy: 9.05.2026 (sobota), godz. 21.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
bilety do kupienia online: link do portalu bilety24.pl

Wydarzenie przeznaczone jest dla osób pełnoletnich.

Identyfikacja graficzna: Amanita the Star.

Oprowadzanie po wystawie to okazja, by zobaczyć ją w innym tempie i z innej perspektywy niż podczas indywidualnego zwiedzania. Wspólne przejście przez ekspozycję z udziałem artysty Stanislava Turiny i kuratorki Kateryny Iakovlenko pozwoli lepiej uchwycić jej wielowarstwowy charakter – od decyzji dotyczących doboru prac, po konteksty, które nie zawsze są widoczne na pierwszy rzut oka.

kiedy: 25.04.2026 (sobota), godz. 16.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
język: oprowadzanie w języku PL/UA, tłumaczenie: Volodymyr Dyshlevuk
wstęp wolny

• Chcemy, aby nasze wydarzenia były dostępne dla wszystkich. Jeśli potrzebujesz wsparcia w zakresie dostępności, poinformuj nas o tym w formularzu: link do formularza.

Wystawa skupia się na codzienności i napięciach, które ją kształtują – między tym, co widoczne i ukryte, istotne i pozornie błahe. Obok prac odnoszących się do doświadczenia straty pojawiają się realizacje oparte na drobnych gestach, wątpliwościach i momentach zawieszenia, które trudno jednoznacznie nazwać, ale które porządkują sposób myślenia o rzeczywistości.

Udział w oprowadzaniu daje dostęp do tych warstw, które zwykle pozostają w tle: procesu powstawania wystawy, wyborów i wątpliwości towarzyszących jej realizacji, a także relacji między poszczególnymi pracami. To również możliwość zadania pytań i skonfrontowania własnych interpretacji z perspektywą artysty i kuratorki.

Wydarzenie w ramach projektu „Praktyki sztuki w czasie wojny”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury  – państwowego funduszu celowego

Zapraszamy na eliminacyjny slam poetycki w Bibliotece Azyl! Będzie to pierwszy z trzech turniejów lubelskich eliminacji do Ogólnopolskich Mistrzostw Slamu Poetyckiego. Otwierajcie szuflady, przeszukujcie dyski, przegrzebujcie notatki w telefonie i dajcie swojej twórczości zabłysnąć na scenie.

kiedy: 18.04.2026 (sobota), godz. 19.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
prowadzenie: Opal Ćwikła
dostępność: wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny

Slam to rodzaj turnieju poetyckiego, podczas którego jedynym jury jest publiczność. Każdy głos jest tak samo ważny, bez względu na to, czy masz doktorat z literaturoznawstwa, czy twoja znajomość poezji to głównie „Brzechwa dzieciom”. Niech was nie zwiedzie zresztą człon „poetycki” w nazwie. Slam to świetne miejsce także na prozę, manifest, piosenkę, rap, freestyle i wszystko, co wam w duszy gra.

ZASADY 
1. Każda z osób występujących ma od 3 do 4 minut (w zależności od etapu: pierwsza runda – 3 minuty, druga – 3 i pół minuty, finał slamu – 4 minuty) na zaprezentowanie autorskich utworów.
2. Podczas występu nie można używać rekwizytów ani instrumentów, można jednak korzystać z kartki, telefonu lub innego nośnika z zapisanym tekstem.
3. Ocena osób slamerskich leży wyłącznie po stronie publiki. To właśnie Wy na bieżąco oceniacie występy.
4. Osoby slamerskie pokonują dwa etapy w drodze do wielkiego finału. W finale ściera się dwoje występujących.
5. Jedno z nich, na drodze głosowania, zostaje osobą zwycięską wieczoru, która otrzyma wieczną chwałę, sławę i drobny upominek.

Lubelskie eliminacje do Ogólnopolskich Mistrzostw Slamu Poetyckiego w Poznaniu będą składać się z trzech turniejów. Dwie osoby, które po zsumowaniu wyników ze wszystkich trzech slamów eliminacyjnych zdobędą najwięcej punktów otrzymają miejsce na Ogólnopolskich Mistrzostwach Slamu Poetyckiego w Poznaniu i będą reprezentować na nich Lublin.

ZGŁOSZENIA 💌
Zapraszamy do zgłaszania się za pomocą formularza online (link do formularza). Obowiązuje kolejność zgłoszeń. W przypadku niewyczerpania limitu osób występujących można będzie zgłaszać się również podczas wydarzenia.

kiedy: 17.04.2026 (piątek), godz. 18.00
gdzie: Biblioteka Azyl Galerii Labirynt, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
prowadzenie: Lisandra
dostępność: Wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych. Brak tłumaczenia na PJM.
wstęp: wolny

Bingo to jedna z najbardziej integracyjnych form wspólnego spędzania czasu w społeczności LGBTQIA+.
Czekają na nas emocje, dużo śmiechu, luźna atmosfera, trochę tańca i wspólnego śpiewania.

Lisandra zapewni Wam swoim stylem bycia wieczór pełen uśmiechu!
Razem z partnerami przygotuje dla Was różne atrakcje i drobne upominki.
Przyjdź i zostań częścią społeczności!

Lisandra to drag queen działająca w środowisku LGBTQ+ w Krakowie. Jest znana przede wszystkim jako prowadząca queerowych wydarzeń. Szczególnie kojarzona z prowadzeniem cyklicznego Drag Bingo, podczas którego w humorystyczny sposób prowadzi grę, przeplataną występami dragowymi i interakcją z publicznością. Wydarzenia te odbywają się regularnie w queerowej przestrzeni artystycznej Slay Space na tzw. „różowej barce” nad Wisłą w Krakowie. Jej styl prowadzenia często określany jest jako ciepły i wspierający – bywa nazywana „krakowską ciocią”, która tworzy przyjazną atmosferę dla uczestników wydarzeń.

Tym razem porozmawiamy o neuroróżnorodności. Podzielimy się własnymi doświadczeniami, opowiemy o trudnościach i stereotypach, które wciąż są obecne w społeczeństwie, ale także o rozwiązaniach i odkryciach, które pomagają w codziennym życiu.

Na wydarzenie zapraszamy osoby neuroróżnorodne, które chcą podzielić się swoją wiedzą (albo trochę ponarzekać), jak i neurotypowe, otwarte na słuchanie, pogłębianie wiedzy oraz odkrywanie nowych perspektyw.

UWAGA! Kwietniowy krąg wyjątkowo odbędzie się w czwartek.

Kiedy: 16.04.2026 (czwartek), godz. 18.00–20.00
Gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
Dostępność: wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych; brak tłumaczenia na PJM
Wstęp: wolny

Prowadzenie: Opal Ćwikła, Nikodem Szymura

Kręgi są przestrzenią skierowaną na wzmacnianie i podnoszenie głosów lokalnej społeczności queerowej. Zależy nam na tworzeniu przestrzeni, gdzie uczymy się słuchać siebie nawzajem, jak i swojego wewnętrznego głosu. Oswajamy się z ciszą i dzielimy się tym, co jest w nas żywe. Na kręgach panuje zasada ‚Las Vegas’, czyli zachowanie poufności tego, czym dzielą się osoby podczas spotkania, aby tworzyć przestrzeń, w której czujemy się bezpieczniej. Zaznaczamy, że nie jesteśmy osobami terapeutycznymi, kręgi są przestrzenią do pogłębionej, uważnej rozmowy i wymiany doświadczeń, jednak nie jesteśmy w stanie udzielić podczas nich profesjonalnej pomocy w zakresie zdrowia psychicznego.

Zapraszamy grupy zorganizowane do udziału w oprowadzaniach kuratorskich po wystawie „Hoc est corpus meum” Pavla Kovacha.

To propozycja dla osób, które chcą zobaczyć wystawę w szerszym kontekście: poznać sposób pracy artysty, materiały, z których powstały prace, oraz znaczenia, które nie zawsze są od razu widoczne. Podczas oprowadzania przyglądamy się m.in. temu, jak w praktyce Pavla Kovacha spotykają się elementy dokumentu i gestu artystycznego, jak budowane są relacje między obiektem, pamięcią i doświadczeniem, a także decyzjom stojącym za formą prac.

Oprowadzania to nie tylko wprowadzenie do wystawy, ale też przestrzeń do rozmowy i zadawania pytań. Tempo i zakres spotkania możemy dostosować do wieku osób uczestniczących oraz potrzeb grupy.

zapisy: wioletta.stepniak@labirynt.kulto.pl

gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
wstęp wolny
prowadzenie: Paweł Korbus

Chcemy, aby nasze wydarzenia były dostępne dla wszystkich. Jeśli potrzebujesz wsparcia w zakresie dostępności, poinformuj nas o tym w formularzu: link do formularza.

Wystawa w ramach projektu „Praktyki sztuki w czasie wojny”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego

Ido, niewerbalny nastolatek w spektrum autyzmu, przez pierwsze lata życia tkwił w systemie edukacyjnym zakładającym, że brakuje mu umiejętności najbardziej podstawowego myślenia i rozumienia. Determinacja i starania wielu osób, które wierzyły w jego możliwości, doprowadziły do odnalezienia systemu komunikacji, z którego może korzystać. W swoich autobiograficznych esejach opowiada o nieskutecznych terapiach z czasów dzieciństwa oraz pokazuje, jak wygląda życie niemówiących osób autystycznych.

kiedy: 11.04.2026 (sobota), godz. 16.00-18.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana, brak tłumaczenia na PJM
język: wydarzenie w jęz. polskim
wstęp: wolny

prowadzenie: Emilia Grondek

TW, które występują w książce: dyskryminacja osób w spektrum

Ido Kedar – samorzecznik działający na rzecz niemówiących i zmagających się z apraksją osób w spektrum autyzmu. Autor dwóch książek: zbioru esejów „Ido w krainie autyzmu” oraz powieści „In two worlds”.

Zin pt. „Ciało z odzysku” to zbiór utworów literackich i grafik kilkunastu osób autorskich, wyłonionych na podstawie open calla. Motyw przewodni zina to odzyskiwanie ciała: ze standardów narzuconych nam przez patriarchat, cisheteronormę czy zinstytucjonalizowaną religię.

kiedy: 10.04.2026 (piątek), godz. 18.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny

prowadzenie: Wiktor Igor, Julia Trubacz, Katarzyna Krysa

Na premierze będzie można kupić własny egzemplarz zina. W trakcie wydarzenia odbędzie się open mic, podczas którego każda chętna osoba będzie mogła wziąć do ręki mikrofon i podzielić się swoją twórczością literacką lub muzyczną.

TW: w zinie pojawiają się wątki przemocy seksualnej, dysforii płciowej i horroru ciała; tematy te mogą pojawić się również podczas open mic

Kolektyw Q-racja to trzyosobowa grupa artystyczna z Lublina, wydająca ziny, czyli oddolne czasopisma. W swojej działalności zaprasza osoby queerowe i sojusznicze do współtworzenia przestrzeni, w której można wyrażać siebie poprzez sztukę. Do tej pory wydany został zin o queerowości i religii pt. „I odpuść nam nasze ziny” oraz „Queerowe Przyjaźnie”.

Jak powstawała ta wystawa? Z jakich materiałów zostały zbudowane prace i jakie historie za nimi stoją? Zapraszamy na oprowadzanie po wystawie „Hoc est corpus meum” Pavla Kovacha z udziałem artysty oraz kuratora Pawła Korbusa.

oprowadzanie: 21.03.2026 (sobota), godz. 16.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
język: oprowadzanie w jęz. PL/UA; tłumaczenie: Volodymyr Dyshlevuk; brak tłumaczenia na PJM
wstęp wolny
kurator: Paweł Korbus

Podczas wspólnego przejścia przez ekspozycję będzie można usłyszeć o kontekstach powstawania prac, decyzjach stojących za ich formą oraz o tym, jak zmieniała się praktyka artysty w ostatnich latach. To także okazja do rozmowy i zadawania pytań, spojrzenia na wystawę z perspektywy jej twórców.

Prace prezentowane na wystawie powstają z materiałów i przedmiotów, które niosą ze sobą ślady rzeczywistych wydarzeń – od fragmentów szkła po eksplozjach po rzeczy należące do żołnierzy. W minimalistycznych, często konceptualnych formach Pavlo Kovach buduje instalacje, które balansują między dokumentem a symbolicznym gestem. Wystawa łączy realizacje powstałe przed pełnoskalową inwazją rosji na Ukrainę z projektami rozwijanymi już w czasie służby wojskowej artysty.

Wydarzenie w ramach projektu „Praktyki sztuki w czasie wojny”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego

Podczas spotkania czytamy fragmenty książki na miejscu i o nich dyskutujemy, nie obowiązuje znajomość całości lektury.

Elphame od zawsze czuła się inna. Namaszczona przez największą boginię, otoczona jest przez swój lud czcią i szacunkiem. Wyjątkowość jest jednak dla dziewczyny nieznośnym ciężarem. Samotna, pozbawiona przyjaciół oraz namacalnego wsparcia bogów i duchów boi się, że nigdy nie pozna smaku prawdziwej miłości…

Wewnętrzny impuls pcha Elphame w kierunku ruin zamku MacCallan. Decyzja o odbudowie tej twierdzy całkowicie odmienia jej losy. Zyskuje cel w życiu, wiernych przyjaciół oraz zdolność kontaktu ze światem nadprzyrodzonym. Na jej drodze staje również tajemniczy Lochlan, z którym połączy ją o wiele więcej niż tylko namiętność. Wielka miłość tych dwojga zostanie wystawiona na ciężką próbę. Nad ruinami zamku MacCallan unosi się bowiem ponadstuletnia krwawa przepowiednia…

TW, które występują w książce: ciąża, atak zwierzęcia, polowanie, znęcanie się nad zwierzętami, niepokój, morderstwo, krew, poród, religia, obrażenia fizyczne, przedstawienie straty i żalu, śmierć, przemoc seksualna, niedobrowolne zajście w ciążę, wojna

kiedy: 14.03.2026 (sobota), godz. 16.00-18.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
prowadzenie: Julia (ona/jej @julia_iris_writer), Johan (on/jego, @frayo_der_sinn)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana, brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny
język wydarzenia: polski

Phyllis Christine Cast, autorka bestsellerów nr 1 na liście „New York Timesa” i nr 1 na liście „USA Today”, PC Cast urodziła się na Środkowym Zachodzie Stanów i po służbie w Siłach Powietrznych USA przez 15 lat uczyła w szkole średniej, zanim przeszła na emeryturę i poświęciła się pisaniu na pełen etat. PC jest członkinią Galerii Sław Pisarzy Oklahomy. Jej powieści zdobyły prestiżowe nagrody: Oklahoma Book Award, YALSA Quick Pick for Reluctant Readers, Romantic Times Reviewers’ Choice Award, Booksellers’ Best i wiele, wiele innych. Phyllis Christine to doświadczona nauczycielka i utalentowana mówczyni, która mieszka w Oregonie, niedaleko swojej wspaniałej córki, uroczej sfory psów, szalonego maine coona i stada koni.

Przegięcie powraca na deski sceny w Galerii Labirynt! Zaserwujemy dla Was spektakl pełen fenomenalnych występów z pogranicza dragu, burleski i sideshow! Wystąpią:

VEREN DE HEDDGE
Międzynarodowa performerka burleski, która będąc na naszej scenie ostatnim razem zebrała owacje na stojąco! Ponownie zachwyci nas swoim blaskiem, prezentując zupełnie inny repertuar! Prekursorka krakowskiej burleski, która od lat uczy technik tej sztuki, pomagając kolejnym osobom artystycznym wyjść na scenę. Głowa Teatru Burleski Dames Du Soir oraz show o tym samym tytule, występująca ze swoimi produkcjami w całym kraju.

TWOJA STARA
Najbardziej kochana Matka polskiej sceny queerowej wraca do Lublina. W między czasie pozamiatała konkurencję, wygrywając program w TVN-ie „Czas na show. Drag Me Out”! Producentka wydarzeń. Prowadząca Marszy Równości, paneli i dyskusji. Wskakuje w drag i szkoli firmy w tematyce różnorodności! Wspaniała Ikona, którą obejrzycie w kinie i poczytacie o niej w książce!

EUPHORIA
Imię zobowiązuje. Za każdym razem obdarza publiczność coraz to nowymi pomysłami na show. W sztukę wkłada całe serce, spełniając na scenie marzenia zasiane przez samą siebie jeszcze w dzieciństwie. Łączy teatr z kabaretem, operę z klubem, wyobraźnię z rzeczywistością. Każdy z tych elementów, równie ważny, tworzy jej drag, który nie wzbudza wyłącznie radości – za każdym razem jest to euforia!

EURYDYKA
Powstała z morskiej piany by opowiadać historie. Przepełniona melancholią, czułością i kobiecą siłą, która na scenie bucha z niej ogniem. Wzruszy was, porwie energią, a potem zahipnotyzuje głosem, który przenosi w czasie i sprawia, że miękną kolana. I jedno wie na pewno – za nią i wy zeszlibyście do Hadesu.

Całość wieczoru poprowadzi HARPY QUEEN!

PRZEGIĘCIOWY RUNWAY!
Dla naszej najpiękniejszej widowni to czas, kiedy osoby przebrane zgodnie z tematem imprezy mogą wejść na scenę, pokazać się wszystkim i wygrać wyjątkowe nagrody! Tematem tego runway’u jest… ODRODZENIE. Pokażcie się w ZIELENI! Pobawcie się motywem wiosny, kwiatów i nowego początku!
Odnajdźcie się w naszym świecie jako elfy, rusałki, driady i stworzenia leśne!

Prosimy, byście zadbali o to, by wybrana przez Was postać nie była postacią silnie kontrowersyjną. Prosimy również o nie rozlewanie i nie rozsypywanie niczego na scenie podczas runway’u. Pamiętajcie, że wasze wyjście to kilkanaście sekund. Wybierzcie jeden fajny trik lub pozę do wykonania i dajcie się nam w sobie zakochać!

kiedy: 28.03.2026 (sobota), godz. 21.00 (otwarcie bramek rozpoczynamy o 20.00, show wystartuje z maksymalnie niewielkim opóźnieniem, więc prosimy o punktualne przybycie na godz. 21.00)
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
bilety do kupienia online: link do portalu bilety24.pl

Wydarzenie przeznaczone jest dla osób pełnoletnich.

Identyfikacja graficzna: Gruesomnia!

Zapraszamy na wyjątkowy Queerowy krąg, tym razem poświęcony zwierzętom. Zastanowimy się jaką rolę w naszym życiu odgrywają te domowe, u boku których zasypiamy i budzimy się, oraz te dzikie, mijane czasem w parku czy lesie. Porozmawiamy o naszej relacji z nimi i czego mogą nas uczyć w queerowym kontekście. Dajmy sobie przestrzeń, aby na chwilę zwolnić i popatrzeć na świat z innej perspektywy.

Ze względu na tematykę kręgu zachęcamy do zabrania ze sobą swojego zwierzęcia. Zapraszamy zwierzaki, które nie boją się podróżowania i czują się swobodnie w dużej grupie ludzi, nie wykazują agresji i potrafią zachować względną ciszę. Jeżeli nie możesz zabrać swojego zwierzęcia, pokaż nam jego zdjęcie!

Kiedy: 13.03.2026 (piątek), godz. 18.00–20.00
Gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
Prowadzenie: Opal Ćwikła, Nikodem Szymura
Dostępność: wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych; brak tłumaczenia na PJM; podczas wydarzenia w Bibliotece mogą znajdować się zwierzęta
Wstęp: wolny

Kręgi są przestrzenią skierowaną na wzmacnianie i podnoszenie głosów lokalnej społeczności queerowej. Zależy nam na tworzeniu przestrzeni, gdzie uczymy się słuchać siebie nawzajem, jak i swojego wewnętrznego głosu. Oswajamy się z ciszą i dzielimy się tym, co jest w nas żywe. Na kręgach panuje zasada ‚Las Vegas’, czyli zachowanie poufności tego, czym dzielą się osoby podczas spotkania, aby tworzyć przestrzeń, w której czujemy się bezpieczniej. Zaznaczamy, że nie jesteśmy osobami terapeutycznymi, kręgi są przestrzenią do pogłębionej, uważnej rozmowy i wymiany doświadczeń, jednak nie jesteśmy w stanie udzielić podczas nich profesjonalnej pomocy w zakresie zdrowia psychicznego.

Masz ochotę wspólnie stworzyć „coś z niczego”? Wpadnij na marcową edycję Nożycowania z Miharin! Zapewniamy wszystkie niezbędne materiały do kolażowania, ale zachęcamy, aby przynieść również coś od siebie (prosimy jedynie o nieprzynoszenie materiałów zawierających dane wrażliwe, takich jak dokumentacja medyczna, adresy, numery PESEL itp.).

kiedy: 6.03.2026 (piątek), godz. 17.00-19.30
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny

prowadzenie: Miharin

Zapoczątkowane przez Miharin Nożycowanie to nie do końca kolektyw ani wydarzenie tematyczne. To przestrzeń, w której zachęcamy osoby queerowe do wyrażania siebie poprzez sztukę w formie wspólnego kolażowania.

Podczas Nożycowania tworzymy głównie kolaże, choć czasem sięgamy również po inne formy artystyczne. Kolaż to sztuka dostępna dla każdej osoby – nie wymaga znajomości technik, form czy kanonów. Wystarczy papier, klej, nożyczki i pomysł na stworzenie czegoś wyjątkowego. To forma ekspresji, która pomaga wyrazić myśli i emocje, gdy trudno ubrać je w słowa.

Przychodząc na Nożycowanie, nie musisz tworzyć kolaży ani robić czegokolwiek konkretnego – możesz po prostu być, rozmawiać, obserwować i doświadczać procesu twórczego innych. Możesz tworzyć i przeżywać to, co chcesz, w taki sposób, jaki jest dla Ciebie najlepszy.

„Uratuj mnie. O psach i ich ludziach” Margaret Grebowicz (wyd. Współbycie 2025) to książka o relacjach psy-ludzie w dobie późnego kapitalizmu. Autorka pochyla się nad obrazem tej relacji, jak i nad jej wielowymiarowością. Podczas spotkania porozmawiamy o złudnej wyższości moralnej przy stwierdzeniu „Nie kupuj – adoptuj”, o trendach, które zakładają, że „Twój pies będzie najlepszą wersją siebie” oraz o tym, co nasze psy mówią o nas. Mimo osadzenia kulturowego książki w Ameryce, zastanowimy się, czy odnosi się też ona do polskiego społeczeństwa.
Zapraszamy osoby psiarskie i niepsiarskie też.

Podczas spotkania czytamy fragmenty książki na miejscu i o nich dyskutujemy, nie obowiązuje znajomość całości lektury.

kiedy: 28.02.2026 (sobota), godz. 16.00-18.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana, brak tłumaczenia na PJM
język: wydarzenie w języku polskim
wstęp: wolny

prowadzenie: Anastas Krusińska

TW, które występują w książce: znęcanie się nad zwierzętami (temat nie będzie poruszany podczas spotkania)

Margret Grebowicz jest profesorką nauk humanistycznych, autorką książek i artykułów poświęconych humanistyce środowiskowej, życiu społecznemu i studiom nad zwierzętami oraz redaktorką serii Practices w Duke University Press. Związana z Missouri University of Science and Technology, wykłada na uniwersytetach na całym świecie. Ze swoimi psami podróżuje między górami Ozark, pustynią zachodniego Teksasu i pastwiskami północnej części stanu Nowy Jork.

Z okazji zbliżających się walentynek chcemy zaprosić was do refleksji nad najważniejszą, a często pomijaną przy takich okazjach formą miłości – miłością do samych siebie.

kiedy: 13.02.2026 (piątek), godz. 18.00–20.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
dostępność: wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny

prowadzenie: Opal Ćwikła, Nikodem Szymura

Wspólnie zastanowimy się nad tym, jak i czy ją sobie okazujemy? Kiedy i dlaczego o niej zapominamy? Za co możemy się docenić? Czy RuPaul ma rację wypowiadając słowa „if you can’t love yourself, how the hell you gonna love somebody else”? Zróbmy razem dla siebie coś dobrego i spędźmy ten czas w uważności na siebie samych i na towarzyszące nam osoby.

***

Kręgi są przestrzenią skierowaną na wzmacnianie i podnoszenie głosów lokalnej społeczności queerowej. Zależy nam na tworzeniu przestrzeni, gdzie uczymy się słuchać siebie nawzajem, jak i swojego wewnętrznego głosu. Oswajamy się z ciszą i dzielimy się tym, co jest w nas żywe. Na kręgach panuje zasada ‚Las Vegas’, czyli zachowanie poufności tego, czym dzielą się osoby podczas spotkania, aby tworzyć przestrzeń, w której czujemy się bezpieczniej. Zaznaczamy, że nie jesteśmy osobami terapeutycznymi, kręgi są przestrzenią do pogłębionej, uważnej rozmowy i wymiany doświadczeń, jednak nie jesteśmy w stanie udzielić podczas nich profesjonalnej pomocy w zakresie zdrowia psychicznego.

Zapraszamy na klub książki skupiający się wokół tomiku poezji Papuszy „Lesie, ojcze mój”. Książka jest zbiorem wierszy inspirowanych ludowymi pieśniami romskimi, opowiadających o naturze, tożsamości, wojnie, tęsknocie za wolnością i wspomnieniach nomadycznego życia w taborze. Tomik jest ciekawy zwłaszcza pod tym względem, że autorka nie posiadała żadnego formalnego wykształcenia i nie miała specjalistycznej wiedzy o literaturze. Klub książki będzie okazją do porozmawiania o koncepcie Innego, o podwójnej tożsamości, odrzuceniu przez własną społeczność, jak i roli natury w naszym życiu. Będzie to też możliwość dowiedzenia się czegoś o historii i kulturze Romów i zweryfikowania stereotypów.

Papusza (Bronisława Wajs) – polska poetka wywodząca się z romskiej grupy etnicznej Polska Roma, pisząca w języku romskim. Żyła w latach 1908-1987. Była poetką-samoukiem, nauczyła się samodzielnie czytać i pisać. Została odrzucona przez romską społeczność z powodu odstępstwa od tradycyjnej roli kobiety i oskarżenia o zdradę tajemnic plemiennych. Jej wiersze przetłumaczono na wiele języków.

KIEDY: 7.02.2026 (sobota), godz. 16.00-18.00
GDZIE: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
PROWADZENIE: Katarzyna Krysa
DOSTĘPNOŚĆ: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana; brak tłumaczenia na PJM
WSTĘP: wolny
JĘZYK WYDARZENIA: polski

TW, które występują w książce: w książce pojawiają się odniesienia do II wojny światowej, Holokaustu i zagłady Romów

Tym razem podczas dyskusyjnego klubu książki Q-booxs porozmawiamy o powieści „Nad morzem” Abdulrazaka Gurnaha.

kiedy: 31.01.2026 (sobota), godz. 16.00-18.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
prowadzenie: Dar (ono/jeno)
dostępność: wydarzenie odbywa się w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych, na miejscu jest dostępna łazienka niegenderowana; brak tłumaczenia na PJM
wstęp: wolny

TW, które występują w książce: doświadczenie uchodźcze i imigracyjne, ksenofobia, strata i żałoba, traumy kolonialne i postkolonialne, zdrada i tajemnice rodzinne, prześladowania polityczne, rasizm, wykorzystywanie seksualne dzieci

Podczas klubu książki będą omawiane fragmenty zawierające tematy potencjalnie triggerujące, osoby uczestniczące zostaną dodatkowo uprzedzone i również zapytane o zgodę na omówienie konkretnego fragmentu.

opis książki
Saleh przylatuje do Wielkiej Brytanii z Zanzibaru i prosi o azyl. Ma 70 lat i cały jego bagaż to podręczna torba, w której skrywa swój największy skarb – mahoniowe pudełko. Młody utalentowany profesor literatury, który mieszka samotnie w Londynie i jako jeden z niewielu zna język, jakim posługuje się starszy mężczyzna. Drogi dwóch osób przecinają się w nadmorskim miasteczku, kiedy okazuje się, że łączy ich coś więcej niż tylko kraj, z którego pochodzą.
Autor książki po raz kolejny zderza świat Afryki z europejską cywilizacją i pokazuje kontrasty oraz pęknięcia pomiędzy obiema rzeczywistościami. Jednocześnie kreśli przejmującą i uniwersalną historię ludzi, którzy próbują odnaleźć siebie.

Abdulrazak Gurnah – laureat Nagrody Nobla w dziedzinie literatury za 2021 rok. Urodził się w 1948 roku na Zanzibarze. Jest autorem dziesięciu powieści m.in.: „Nad morzem” (nominowana do Nagrody Bookera i do Los Angeles Times Book Award), „Desertion” (nominowana do Commonwealth Writers’ Prize) i „Powróceni” (nominowana do Walter Scott Prize i do Orwell Prize for Fiction). Profesor emeritus Uniwersytetu Kent, wykładał literaturę angielską i literaturę postkolonialną. Mieszka w Canterbury.

W programie finisażu jest pokaz filmu „Proste czynności” oraz oprowadzanie po wystawie „Świadectwo pracy” z udziałem artysty Janusza Bałdygi i kuratora Jacka Sosnowskiego.

kiedy: 7.02.2026 (sobota)

• godz. 15.00 pokaz filmu „Proste czynności” (reż. Paweł Sosnowski, 36′, 2025, producent: Propaganda)
• godz. 16.00 oprowadzanie po wystawie „Świadectwo pracy” (link do opisu wystawy)

gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. J. Popiełuszki 5, Lublin
dostępność: film bez napisów, dostępny w wersji audio, język polski; oprowadzanie tłumaczone na PJM: Ewelina Lachowska oraz na język ukraiński: Volodymyr Dyshlevuk
wstęp wolny

„Świadectwo pracy” to wystawa oparta na działaniach: prostych gestach i długotrwałych procesach, w których istotną rolę odgrywa ciało, wysiłek i decyzja. Obiekty prezentowane w przestrzeni galerii nie funkcjonują tu autonomicznie; ich sens ujawnia się dopiero w relacji z widzem, który staje się uczestnikiem/uczestniczką sytuacji, a nie jedynie obserwatorem/obserwatorką.

Pokaz filmu „Proste czynności” dopełnia tę perspektywę, koncentrując się na pracy rozumianej jako powtarzalne działanie, trwanie i uważność. Film jest nie tylko portretem wybitnego artysty, performera, wykładowcy, ale przede wszystkim obrazem jego sposobu myślenia o roli sztuki w życiu codziennym. Tytułowe „proste czynności” pojawiają się w filmie pod postacią materiałów archiwalnych, zapisów performansów oraz nowych wykonań zarejestrowanych specjalnie na jego potrzeby.

Finisażowe oprowadzanie będzie okazją do wspólnego przejścia przez wystawę, rozmowy o jej założeniach i kontekstach, a także do spojrzenia na prezentowane prace z perspektywy artysty i kuratora. To moment domknięcia projektu, ale też zaproszenie do uważnego doświadczenia tego, co wydarza się pomiędzy obiektem, działaniem i obecnością widza.

Janusz Bałdyga (ur. 1954 w Lublinie); w latach 1974-79 studiował w ASP na Wydziale Malarstwa w Warszawie. Dyplom uzyskał w 1979 w pracowni prof. Stefana Gierowskiego. Członek i współzałożyciel grupy artystycznej Pracownia (1976-81), współprowadzący pracownię w Studenckim Centrum Środowisk Artystycznych Dziekanka (1976-79) w Warszawie. Od 1979 jest członkiem teatru Akademia Ruchu. Obecnie jest pedagogiem w Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu gdzie prowadzi pracownię sztuki performance na Wydziale Rzeźby. Jest autorem rysunków, obiektów, instalacji, performance i działań ulicznych. Brał udział w licznych wystawach, sympozjach i manifestacjach artystycznych w kraju oraz za granicą.

Janusz Bałdyga zajmuje się przede wszystkim obiektem i działaniami typu performance. Przez wiele lat wypracował swój oryginalny sposób/charakter tych wypowiedzi artystycznych, w których konsekwentnie redukuje język i środki artykulacji, kreatywnie wykorzystując proste elementy tj. deska, gwoździe, linki, woda, tkanina, szkło i tworzy z nich elementarne struktury – linię, okrąg, prostokąt, punkt.

Bałdyga posługuje się pojęciem „miejsca znaczone”, w których ogromne znaczenie ma wyczucie przestrzeni i jej uwarunkowań oraz dynamika, jaką wnosi w nią obecność człowieka. Ciało artysty staje się również elementem konstrukcyjnym, narzędziem opisania przestrzeni, świadectwem zmagania się z materią (Wychylenia, Uwaga granica). Balansowanie wokół punktu krytycznego i próba uaktywnienia sfery utajnionej nieustannie towarzyszy jego działaniom.

Prace performatywne Bałdygi w dużym stopniu nasuwają poczucie wciągania widza w przestrzeń i przebieg rytuału. Ich podtekst społeczny, polityczny czy filozoficzny nie pozostawia wątpliwości co do kraju i tradycji pochodzenia artysty, a zarazem nie zaciera uniwersalnego wymiaru tak bardzo indywidualnych komunikatów. Jak sam twierdzi: „Nie jestem komentatorem, ale sprawcą konkretnej sytuacji, która z całą pewnością usytuowana w konkretnym czasie i przestrzeni nie może być wolna od odniesień społecznych i politycznych”.

współpraca: Propaganda / PRPGND

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury

Czy pragniesz pewności siebie pozwalającej przenosić góry?
Czy szukasz w sobie siły, która pozwoli Ci robić, co tylko zamarzysz na scenie?
Czy chcesz, żeby lęk społeczny się ciebie bał?

Nie jesteśmy w stanie dać ci takiej mocy, ale zrobimy wszystko, żeby wzmocnić twój charakter!

kiedy: 30.01.2026 (piątek), godz. 18.00-21.00
gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
wstęp bezpłatny
dostępność: wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych; brak tłumaczenia na PJM
obowiązują zapisy przez wiadomość e-mail na adres azyl@labirynt.kulto.pl

Przyjdź na zajęcia i naucz się pracować ze swoimi uczuciami i myślami tak, by podołać wyzwaniom ekspozycji społecznej.
Zbuduj narzędzia pomagające używać głosu na scenie. Pozwól sobie poczuć grunt pod nogami i daj sobie wyrazić się w tłumie.
Pomoże ci w tym lokalne sceniczne zwierzę – Harpia Pospolita.

fot. Sigman portraits

Kiedy: 23.01.2026 (piątek), godz. 18.00–20.00
Gdzie: Biblioteka Azyl, ul. Lipowa 13, Lublin (wejście od ul. Ofiar Katynia)
Prowadzenie: Opal Ćwikła, Nikodem Szymura
Dostępność: Wydarzenie odbywa się na parterze, w przestrzeni wolnej od barier architektonicznych. Brak tłumaczenia na PJM.
Wstęp: wolny

Tematem pierwszego w tym roku kręgu będą postanowienia i nawyki noworoczne. Wspólnie zastanowimy się nad tym, jak myśleć o przyszłości bez narzucania na siebie nierealistycznych wymagań, i jak wprowadzać służące nam nawyki bez kapitalistycznej presji. Poszukamy rozwiązań, które nas wspierają, przyjrzymy się trudnościom, które stają na naszej drodze i wymienimy doświadczeniami.

Kręgi są przestrzenią skierowaną na wzmacnianie i podnoszenie głosów lokalnej społeczności queerowej. Zależy nam na tworzeniu przestrzeni, gdzie uczymy się słuchać siebie nawzajem, jak i swojego wewnętrznego głosu. Oswajamy się z ciszą i dzielimy się tym, co jest w nas żywe. Na kręgach panuje zasada ‚Las Vegas’, czyli zachowanie poufności tego, czym dzielą się osoby podczas spotkania, aby tworzyć przestrzeń, w której czujemy się bezpieczniej. Zaznaczamy, że nie jesteśmy osobami terapeutycznymi, kręgi są przestrzenią do pogłębionej, uważnej rozmowy i wymiany doświadczeń, jednak nie jesteśmy w stanie udzielić podczas nich profesjonalnej pomocy w zakresie zdrowia psychicznego.